Mi innamoro della pittura su seta più di trent’anni fa, durante una vacanza ad Amsterdam. Entrando in una piccola bottega artigiana specializzata in questa tecnica, capisco immediatamente di aver trovato la mia vocazione.

Tornata in Italia, inizio a sperimentare, armata solo di pazienza, passione e materiali preziosi. Così nascono i miei primi pezzi, dando vita a una ricerca continua di bellezza ed espressività.

Oggi metto la mia esperienza al servizio di stilisti, designer e sartorie d’alta moda. Creo tessuti in seta dipinti a mano, unici e personalizzabili, che raccontano storie di creatività ed eleganza. Ogni creazione è pronta a trasformarsi in capi d’alta moda, aggiungendo un tocco esclusivo e autentico alle vostre collezioni.

Tinte acquarello dipinte a mano su un’impalpabile mussola di seta per metri e metri di stoffa, delineano la cifra stilistica di Roberta Baiardi Art. L’arte di dipingere la seta predilige funzionalmente una policromia sfumata e leggera, innestandosi in una linea di che ricerca di sensibilità ed di eleganza, attraverso una materia prima, (la seta), dalle fluttuanti forme avvolgenti e dagli armoniosi panneggi.
La pittura su seta è un lavoro delicato che richiede precisione, velocità di esecuzione e fantasia. Quanto più la seta è pesante, tanto maggiore è l’assorbimento del colore e quindi la resa estetica, compatibilmente però aumenta la difficoltà di lavoro.

L’esperienza è fondamentale quando si parla di dipingere la seta. Precisione e velocità sono le chiavi del processo, raggiungibili solo dopo mille passaggi di pennello, che diventa un prolungamento della mia mano. Il risultato è una policromia sfumata e delicata, capace di valorizzare la sinuosità e la lucentezza della seta senza aggredirne la superficie. Per questo, utilizzo le tecniche Serti e Tachisme, che sono le mie preferite.
Ogni creazione è unica, tanto nella lavorazione quanto nei soggetti dei disegni. Anche se differenti tra loro, ciascuna riflette aspetti del mio mondo interiore. Trovo ispirazione nelle meraviglie della natura e nei suoi colori in continua evoluzione.
Inizio sempre con seta di colore naturale, chiaro o in tinte pastello, poiché i colori utilizzati non sono coprenti. Quando si incontra un fondo scuro o colorato in un mio lavoro, si può essere certi che quello sfondo è stato dipinto interamente.
I colori che utilizzo non creano né spessore né irrigidimento, permettendo al manufatto di mantenere la sua morbidezza e leggerezza.